Utrujen od izgube denarja za poceni oblačila? Kako Dress bolje za manj

"Jaz, Grace, svečano prisegam, da sem začetnik, da naredim napake in da imam čudovit čas."

Zbor glasov se dvigne od žensk, ki so se zbrale okrog delovne mize, se pridružile moji in ropotno vstavljale svoja imena, preden so se preizkusile skozi ostalo zastavo, ki je ponavljala po mizi.

Na sprednji strani sobe Bonnie Lewis vstane od majhne blazine, na kateri je uspelo lepo obkrožiti celoten njen pust, a ne lanky šest metrov okvirja. Opazuje skupino pred njo, oči pa sijočejo z vrsto navdušenja, ki so jo prinesle po treh neprekinjenih urah, ki so ji dali največjo strast.

Šest udeležencev je v današnjem razredu. Vsakdo, ki si želimo začeti, vse malo živčnega ne bomo mogli najbolje izkoristiti strojev pred nami.

Studio, v katerem sedimo, je sanje Instagramove vinjete, z velikimi okni, visokimi stropi in izvirnimi vrati, ki na svojih tečajih ne stojijo čisto prav. Ampak deležnost - želja ljudi, da post, označite in delite s prijatelji - je pomembna za to, kar Lewis poskuša doseči.

V središču sobe so štiri mize potisnjene skupaj, da tvorijo en velik delovni prostor. Še pred vsakim udeležencem je šivalni stroj, ki ga pokriva prtljažnik za ročno izdelano platno, ki jo Lewis imenuje kot "bento", nekakšna orodjarna svojega lastnega ustvarjanja.

Stroji niso nič izdelani - osnovni model, Janome 2212. Toda to je ideja; preprost stroj (skupaj z obljubljeno obljubo, da je pripravljen narediti napake) pomaga odpraviti nekatere ustrahovanja.

Poleg tega ne gre za najboljše stroje, nam zagotavlja Lewis. Gre torej za to, da se jih naučimo od vrha do dna, znotraj in zunaj, tako da nikoli ne prepustite jok v frustriranju, ko se vaša nit zaustavi ob 3 uri, takoj sredi zadnjega dela končne zavese.

Če bomo šivanje in nošenje tako pogoste kot kuhanje in jedenje, nam pove, moramo odstraniti strah.

Nekaj ​​skupnega

Lewis je lastnik, vodja inštruktorja in glavni oblikovalec pri Common Sewing, ki se nahaja na mirni stranski ulici tik ob središču Orlanda na Floridi.

Delavnica se nahaja na vrhu ozkega sklopa stopnic na drugi stopnji Facturja, skupnega "makerspacea", v katerem je med drugim tudi delavnica s steklenimi vlakni in podcast studio.

Prvotno je Lewis želel poklicati poslovne babice roke, poklon ženski, ki ji je učila vse, kar ona ve. Toda njeni prijatelji so jo prepričali, da je njen cilj, da oživi obliko umirajoče umetnosti in jo naredi normalno in morda celo kolk, združenje "babica" ji ne bi dajalo nobenih uslug.

Priznava, da so morda bila prav in pojasnjuje, da ne želi, da se njeni učenci povezujejo s šivanjem v preteklosti - da to ni samo zastarel hobi ali spretnost, ki jo je v času pred veleblagovnicami obvladala čista potreba.

Namesto tega pojasnjuje, njen cilj je ponovno šivanje navadnega - da bi postal redni del vsakdanjega življenja.

Poslanstvo Lewisa je preprosto: "Šivanje nazaj v naš življenjski slog na način, ki je ustrezen, trajnosten in enostaven."

In to je tisto, kar ona dela, ker je njen končni cilj še večji.

Če vidite, če lahko ljudem z znanjem in spretnostmi opremi svoje oblačila, lahko začne krepiti generacijo, da se odmakne od neusmiljenosti hitro modne industrije.

Težave z hitro modo

Hitra moda je izraz, ki se uporablja za opis načina, kako oblačilna podjetja sprejemajo modele iz vzletno-pristajalne steze do množične proizvodnje, da shranijo police in omare v nekaj tednih.

Oblačila se proizvajajo brez večje pozornosti na kakovost in prodajajo po nizki ceni, kar ustvarja cikel oblačil, ki so preoblikovani, podvučeni in prepogosto prepuščeni. Razmislite: Forever21, H & M ali Gap.

Te trgovine se osredotočajo na količino - na čim hitrejšem iztovarjanju čimvečjega blaga - ker majhna označba na srajco lahko pomeni velik dobiček, ko prodajajo milijone enot.

To je praksa, ki spodbuja nepremišljeno porabo in prekomerno porabo.

Namesto osredotočanja na dve letni sezoni, kot je veljalo v modni industriji pred 50 leti, hiter način zahteva skoraj vse tedne sveže možnosti na skoraj vsak teden.

Težave s to 52-sezonsko strukturo so, da bi ohranili cene nizke, medtem ko nenehno postavljali nove izdelke na police, trgovin so morali oddajati proizvodnjo podjetjem v državah z nizko plačo, kot sta Kitajska in Bangladeš.

Te družbe uporabljajo tehnike proizvodnje slapdash za izdelavo oblačil iz poceni, pogosto sintetičnih tekstilij, zaradi česar se oblačila, ki razpadejo narazen in izgubijo obliko po nekaj pranju in nosi.

In ko se začne razpadati, gre naravnost v odlagališče.

V letu 2012 je 84% neželenih oblačil in tekstila v Združenih državah prišlo bodisi na odlagališče ali sežigalnico, v skladu s poročilom Agencije za varstvo okolja.

In medtem ko dobri nameni običajno usmerijo večino naših oddaj v prvo trgovino, samo približno 10% -20% oblačil, ki so donirana v trgovske blagajne, se sprejme kot preprosto trgovsko blago. Preostanek je bodisi odstranjen ali prodan zasebnim podjetjem za recikliranje, ki delajo za ponovno uporabo ali recikliranje tekstila v stvari, kot so krpe in izolacija za hiše.

Vendar pa bodo tudi na koncu nekje končale na odlagališču - to je samo vprašanje časa.

Na koncu ZDA vsako leto loči 14 milijonov ton tekstilnih odpadkov. In ker je večina teh tekstov sintetična, bodo na biodegrad že več sto let.

Nekaj ​​iz nič

Lewis, ki je odraščala v osemdesetih letih, bi vsako drugo poletje vsakega poletja preživela v hiši svoje babice v Vero Beachu na Floridi.

Vsak dan so sedli skupaj na šivalni stroj in Lewis bi se naučil še malo več o tem, kako ustvariti umetnost iz vijaka iz tkanine in navoja.

Lewis v tistem času tega ni vedela, vendar bi večino svoje kariere preživela in se opirala na spretnosti, ki jih je učila na teh toplem popoldnevih v Floridi.

Lewis se je po zaključenem študiju primerjalne književnosti odločila, da vzame eno leto, da razmisli o svojih nadaljnjih korakih. Preselila se je v Austin, v Teksasu, kjer se je znašla v razgibani glasbeni sceni.

Med čakanjem na mize za plačevanje računov je porabila vsako rezervno minutno šivanje - večinoma za prijatelje - dokler neodvisni filmski ustvarjalec ni videl svojega dela in začel naročati kosov.

Od tam je njena zgodba sestavljena iz enega dela sreče na vsakih treh delih trdo delo.

Njena frizerska zveza je takrat ponudila svoj šestmesečni brezplačni studio v studiu, da bi začela šivanje, in začela je izdelovati prilagojene odrske kostume za umetnike po vsem mestu.

Potem, ko je ustvarila hlače za vsako rocker in crooner v Austinu, se je odločila, da je čas za nov izziv.

Lovila je agenta, se soočila z ognjem, ki je delala na modni reviji Victoria's Secret, in je prešla z letečimi barvami, zahvaljujoč predhodnim izkušnjam s šivanjem s prozornim vinilnim tkaninam. (Odrske kostume: ne samo za glasbene zvrsti držav.)

Po tem se je preselila v New York City in naslednja 15 let potovala kot potujoči krojač z Ralphom Laurenom, ki je poskrbela za modne fotografije, da bi zagotovila, da so modeli videti popolnoma opremljeni v svojih oblačilih.

Toda med njenimi potovanji se je po 100-imi ljudeh prišla k njej in ji z mešanico strahu in strahu v svojem glasu rekla, da nikoli ne bi šila "tako kot", je nekaj uvidela.

Videla je vrzel v znanju v naši kulturi, ki bi se še naprej povečevala in odločila, kaj potrebujejo ljudje, je bil preprost, brez strahu, da bi se naučili veščine, ki je že postala nekaj relikvije.

Lewis je videl potrebo po ponovnem šivanju normalnega in dosegljivega dela vsakdanjega življenja.

In tako se je rodilo skupno šivanje - kraj, kjer bi ljudje šli, da bi šli, da bi se lahko vrnili v počasnejšo, bolj trajnostno prakso izdelave lastnih oblačil.

Slow Fashion gibanje

"Slow moda" kaže na dobesedno antitezo k hitro modemu konceptu, čeprav je gibanje bolj kakovostno kot čas.

Primarni poudarek počasnega modnega gibanja je trajnost - ustvarjanje, načrtovanje in nakup oblačil na podlagi dolgoživosti in kakovosti - vendar to ne škodi, da bi izdelava in ponovna uporaba dolgoročno prihranila denar.

Izraz je leta 2007 pripravil Kate Fletcher, ki je pozval na škodljivo zanašanje na hitro modno industrijo.

"Hitro ni brezplačno," piše v članku o Ekologu. "Kratki časi in poceni oblačila so omogočeni le z izkoriščanjem delovne sile in naravnimi viri."

Fletcher poudarja, da lahko poraba malo več na oblačilu, ki zahteva čas in trud za proizvodnjo, lahko ustvari "bogatejšo interakcijo", ki bo potovala do dobavne verige, kar podjetjem omogoča, da zgradijo "obojestransko koristne odnose".

Fletcher primerja počasno modno gibanje z gibanjem počasnega živila, ki si prizadeva za ozaveščanje in odgovornost za tisto, kar jemo in kje jo izviramo.

Povezava med modo in hrano je primerjava, ki jo je vzel tudi Lewis, ki je pozval ljudi, da se vrnejo k šivanju s svojim predhodnim statusom kot skupne gospodinjske spretnosti.

"Vsi jemo in vsi nosimo oblačila," je poudaril Lewis znova in znova. "Zakaj torej ni šivanje tako pogosto kot kuhanje?"

Lewis je zapustila svoje delo z Ralphom Laurenom v New Yorku.

Za večino se zdi, da je ideja, da se v modni industriji zapusti razburljivo delo, ki je usmerjeno v jet, zdaleč absurdno. Po zaslišanju o dolgih letih dela, ki jo je vzela, da bi dosegla višino njene kariere, je enostavno dvomiti v odločitev.

Toda Lewis je imela načrt.

Da bi šivala mase - in s tem počasno modno gibanje - Lewis odprla delavnico.

Kako sodelovati v počasi modnem gibanju

Počasno modno gibanje je vse o znanju in know-how.

Naredite svoje raziskave in vedite, od kod prihaja vaša oblačila. Razumeti proces in dobavne verige, ki jih uporabljajo vaše priljubljene blagovne znamke - in poiščite nove priljubljene, če jih potrebujete.

Kupite blagovne znamke, ki uporabljajo trajnostne, etične in trajne prakse in materiale ter se zavedajte, kako in kako pogosto reciklirate oblačila.

Preživite malo dodatnega denarja v sprednjem delu za manj kakovostnih kosov, ki jih dejansko uživate v telesu - predmete, ki jih boste nosili več kot trikrat, preden jih potegnete v darilni kup.

Dolgoživost teh kosov - še posebej, če se naučite, kako skrbeti za njih pravilno - bo dolgoročno privedla do velikih prihrankov.

"Investirajte nekaj več denarja v nakup točno tisto, kar želite, saj veste, da ga boste cenili in ga nosili v tla," vzpodbuja Lewis. "Iščite, dokler ne najdete najboljše različice tega, kar iščete, nato pa prihranite in vlagajte vanj."

Še vedno se Lewis vedno vrača k spodbujanju ljudi, da se naučijo šivati. Njihovim sposobnostim, da sodelujejo v počasnem modnem gibanju na najbolj elementaren način, jim omogoča, da vedno znova izdelujejo, popravljajo in predelujejo oblačila in tekstil.

Potrebujete novo srajco, ki bi lahko delovala? Poiščite tkanino, ki jo imate radi, in začnite šivanje.

Imate niz zaves, ki so tanki? Šivajte jih v brisače.

Želite novo blazino, da boste jazz kavču? Ustvarite enega od starih gumbov navzdol.

Ko ste spoštovali svoje spretnosti do točke, kjer lahko ustvarite svojo lastno tkanino, pripravite svoje vzorce in ustvarite svoja oblačila iz nič, se lahko skoraj popolnoma odstranite iz hitro modnega blaznosti.

Eden od študentov Lewisa je po odkritju strasti za šivanje v času več razrednih sej odločil, da se izogne ​​sebi, da ne bo kupil že pripravljenega oblačila za celo leto.

Zdaj, ko v trgovini vidi hlačne hlače, se boji, kako jih narediti bolje in trajati dlje - in pride na delo. Potem, ko jih nosi, dobi svojo novo strast z vsakim, ki vpraša: "Kje si dobil te hlače ?!"

In to je točno tisto, kar Lewis upa, da bo prišla od njenega dela pri skupnem šivanju.

"Gre za izgradnjo skupnosti," pojasnjuje ona.

"Nisem zainteresiran za ustvarjanje buzz-a, hočem ustvariti gibanje."

Grace Schweizer je mlajši pisatelj pri The Penny Hoarder.